Breakdown

Tras colisionar un meteorito contra la Tierra, todo se va a la mierda.

Empieza genial y luego se va desinflando poco a poco, aunque por suerte no llega a degenerar demasiado y sigue estando en todo momento a un buen nivel.

El protagonista es un superviviente nato, que conoce todo tipo de trucos para sacar algo incluso en las peores situaciones que uno se pueda imaginar. Por desgracia, dan ganas de darle dos hostias bien dadas de lo buenazo que es. Más que bueno es tonto.

El manga está bien llevado, con un buen ritmo, sin hacerse pesado y sin alargarse más de la cuenta. Y tiene toda la pinta de estar bastante bien documentado en cuanto a las consecuencias de la catástrofe y lo que hace el prota por salir adelante.

Un 7.

Golgo 13. Los mejores 13 episodios. La elección de los lectores

Golgo 13 es un experto en el uso de todo tipo de armas y en lucha cuerpo a cuerpo que trabaja como asesino a sueldo.

Este es el manga más longevo de los que se siguen publicando en la actualidad. El autor, que tiene ya más de 70 años, sigue ahí dale que te pego con esta obra que comenzó a publicar hace 42. Evidentemente, publicar en España una serie abierta que lleva más de 140 tomos es impensable, pero Glénat nos trajo dos tomos recopilatorios en los que se incluyen las 13 mejores historias según una votación que hicieron los lectores japoneses el año 2001. Unas 1300 páginas en total con las que nos podemos hacer una idea de lo que es este prestigioso manga.

Cada historia es independiente, teniendo en común a Golgo 13, el asesino a sueldo. Unas veces es el verdadero protagonista de la historia. Otras solo aparece en unas pocas viñetas para cumplir con su cometido, mientras que la esencia de la historia es lo que les ocurre a la víctima y/o al que le contrata.

En general me ha parecido un manga muy bueno... pero tampoco para tanto. Y si tenemos en cuenta que los capítulos de esta recopilación son, en teoría, los mejores de los primeros 30 años de publicación del manga, debe de haber muchos de lo más mediocres o, por qué no, bastante malos.

Centrándonos en lo que hay en España, el capítulo de la independencia de Okinawa ha sido un tostón. Otros dos o tres, normalitos. El resto, sí, muy buenos. El autor no se limita a presentar una historia y contar un asesinato, sino que explora la psique del ser humano, dándole una profundidad al manga de la que carecen muchísimos otros.

En cuanto a las historias y los asesinatos, demuestra una gran imaginación y que se ha preparado a conciencia para que resulten realistas y creíbles situaciones prácticamente imposibles.

Quien no se quiera gastar los 20 euros que cuesta (que es baratísimo teniendo en cuenta la cantidad de páginas), que pruebe a que se lo dejen o a sacarlo de la biblioteca. Pero que lo pruebe. No es el mejor manga, ni mucho menos, pero creo que merece una oportunidad por todo aquel que se considere aficionado al cómic en general y al japonés en particular.

Un 7.

Robot

Esta colección incluye diversos manga de muy diferente temática en una edición de lujo de gran tamaño a todo color.

Por desgracia, el contenido no está a la altura del continente. Muchas de las historias son una gilipollez y otras no están mal pero no son autoconclusivas y vienen poquísimas páginas en cada número, con lo que no sirve ni para ir abriendo boca. En general al menos sirven para alegrar la vista admirando el dibujo, pero en ocasiones ni eso porque el dibujo es cutre como él solo, lo cual me parece un despropósito y un desperdicio.

Pocas son las excepciones en las que se encuentra uno un manga decente, pero salvo en un par de ellos autoconclusivos quedan siempre inconclusos porque como la colección no ha tenido éxito (¿de verdad esperaban que vendiera bien a 25€ el tomo? ¿Estamos locos?) la han cancelado tras sacar el tercer número.

Un 5.

Jacarandá

Un árbol enorme aparece de repente en Tokio, creciendo a una velocidad de vértigo y causando una oleada de muerte y destrucción.

¡Menuda miiiiiieeeeeeeeerdaaaaaaaaa!

No hay historia ni desarrollo de personajes. De hecho, se podría decir que no hay personajes, ya que ninguno llega a decir más que unas pocas palabras y casi todos mueren a las pocas viñetas de aparecer. Este manga no es más que una sucesión de incendios, accidentes, derrumbes y explosiones en los que la gente cae como moscas. Como apenas hay diálogo, aun teniendo más de 300 páginas se "lee" tranquilamente en media hora. O en menos.

Y todavía eso con un dibujo bueno podría tener un cierto interés para admirarlo, pero es que es prácticamente imposible que sea peor. No solo es que el dibujo sea malo, es que es más feo que mandar a la abuela a por droga.

Lo único bueno que se me ocurre es que como dura tan poco no se aburre uno mucho tiempo. Claro que eso es bueno en mi caso, que lo he sacado de la biblioteca, pero a quien se gaste 16€ en esto mucha gracia no creo que le haga.

Vamos, que es un despropósito.

Un 2.

Genzo, el marionetista

Un experto marionetista ayuda con sus muñecos a la gente en el Japón feudal a cambio de mujeres cuyos cuerpos usa como modelos para reconstruir a su amada.

Shonen del autor de 3x3 ojos que mezcla capítulos autoconclusivos en general flojillos (eso sí, uno de ellos es un descojone) con historias ya de un nivel mayor que abarcan varios capítulos, incluso más de un tomo.

El problema de las historias de un capítulo es que repiten el mismo esquema una y otra vez, salvo alguno que otro que va por otros derroteros y sí tiene bastante interés. Y claro, cuando se leen así un par de ellos tiene un pase, pero a la larga cansa.

Por otro lado, las historias largas tienen su gracia. No son una mera versiónampliada de las otras, sino que adquieren una mayor complejidad y un desarrollo más profundo de los personajes que las hacen mucho más entretenidas.

Es bastante original al principio, por las técnicas que usa el marionetista con sus muñecos, de aspecto humano, para engañar a sus enemigos. Una vez se acostumbra uno, se pierde ese toque de originalidad, aunque no llega a ser una carga porque el manga consta de solo 5 tomos.

El dibujo es bastante normalito, pero hay que reconocer que los desnudos femeninos no le salen nada mal a este señor, y eso siempre es de agradecer.

Un 6.


Si alguien la quiere entera por 20€ (50% de decuento, en perfecto estado), que me avise.

Pluto

En el futuro, los robots más fuertes del mundo comienzan a morir asesinados, a la vez que ocurren otras desgracias. ¿Quién (o qué) está detrás de ello?

Naoki Urasawa rehace a su manera uno de los mejores capítulos de Astroboy, titulado El mejor robot sobre la faz de la Tierra. Coge lo esencial, los personajes y el argumento de fondo, para añadirle a placer subtramas y cambiarlo de género. Así, las menos de 200 páginas originales pasan a ser más de 1500 y no tienen gran cosa en común.

Comienza fuerte y muy bien. Aun sin llegar al nivel de Monster o 20th Century Boys, al principio parece que no quedará muy lejos de las obras maestras del autor. Por desgracia, no todo sigue así, y más adelante pierde fuelle cuando comienza la grandilocuencia y lo lía más de la cuenta con un exceso de subtramas. Para más inri, el final es muy soso y la moraleja y (SPOILER) el abandono del "lado oscuro" por parte de Pluto (FIN DE SPOILER) están metidos a presión de manera muy forzada y poco creíble.

Un 7 raspado.

Ranma 1/2

Aventuras desventuras de un adolescente experto en artes marciales que al entrar en contacto con agua fría cambia de sexo, pudiendo volver a su forma original con agua caliente.

Manda huevos que con el tiempo que hace que no publico una reseña de manga (más de dos meses) ahora no se me ocurra gran cosa que decir sobre Ranma 1/2, la obra más conocida de una de las más grandes autoras de manga, Rumiko Takahashi. O más bien no se me ocurre gran cosa que decir que no dijera en su día sobre Lamu.

Y es que son más o menos lo mismo, cambiando extraterrestres con poderes, demonios y demás fauna sobrenatural por gente que se transforma al entrar en contacto con el agua en chica; oso panda; gato; pato; cerdito; mezcla de yeti, toro, anguila y grulla; o cualquier otra cosa que se le ocurra a la autora. Y los que no se transforman también son para echarlos de comer aparte.

Aparte de tan variopintos personajes, los líos en que se ven envueltos son también a menudo de lo más surrealistas e imaginativos, siempre con ese humor tan característico de la autora.

La única pega que se me ocurre es lo repetitivo de determinadas situaciones y lo forzado de otras. Por ejemplo, cuando conviene que un personaje se transforme siempre da la casualidad de que se pone a llover, o una señora tira un cubo de agua por la ventana y le cae encima, o un camarero se tropieza y se le cae el té... Pero bueno, como la gracia del asunto en esos momentos no está en el hecho de que se transformen sino en lo que ocurre a raíz de la transformación, supongo que se le puede perdonar.

Un 7.

Fushigi Yûgi

Miaka y Yui, dos estudiantes de instituto, abren un misterioso libro y se transportan a un mundo similar a la antigua China dividido en 4 grandes países, en los que una leyenda dice que a cada uno de ellos llegará una sacerdotisa venida de otro mundo para invocar al dios correspondiente y recibir su ayuda.

Trepidante shôjo de aventuras y hostias mucho mejor que la mayoría de los shônen del género. Y esto se debe a que Yuu Watase hace lo contratrio a lo que suelen hacer cuando la cagan con los shônen. A saber: aquí las peleas están al servicio de la historia, no al revés, y la historia a su vez avanza a buen ritmo. Pasan más cosas en Fushigi Yûgi en 13 tomos que en Bleach o en Naruto en los 34 y 45 que llevo leídos respectivamente. Y otra cosa que en los shônen no suelen hacer y ella se atreve sin ningún tipo de complejo es matar a bastantes de los protagonistas. Y no espera ni a que el manga llegue a su ecuador, cada dos por tres mata personajes importantes, lo cual hace que temas en todo momento por la seguridad de los que quedan, logrando que el manga sea mucho más interesante y emocionante. Aunque también es verdad que luego le quita toda la gracia haciendo que aparezcan como fantasmas ¬¬ Espero que en Genbu no haga lo mismo, que ahí también ha caído alguno ya.

También tiene sus puntos flacos, no voy a negarlo. Yui es una petarda (ya sé que casi todo el mundo pone a parir a Miaka, pero a mí la que me ha caído mal es la otra) y algunos personajes no están todo lo desarrollados que deberían. También deja alguna que otra cosa sin explicar (¿si Yui iba a morir tras pedir su tercer deseo a Seiryu por qué no le pasa nada a Miaka cuando pide el último a Suzaku?).

Todo eso que he dicho se le aplica a los primeros 13 tomos, que son los que tienen la historia principal, que queda perfectamente concluida. Del 14 al 18, como le pidieron que siguiera con el manga, nos encontramos con una segunda parte bastante descafeinada que, si bien se deja leer a gusto, no está a la altura de la primera parte. Tengo claro que cuando relea el manga pararé en el 13, que me lo pasaré mejor que leyéndolo entero.

El dibujo, bastante bueno. No llega al nivel de preciosismo y detalle de obras posteriores de la autora, pero ya es suficientemente bueno.

Un 7.

Nekomajin. El gato mágico

Nekomajin es un gato muy poderoso que tendrá que enfrentarse a diversos enemigos.

Toriyama hace una parodia de su obra maestra, Dragonball, en este divertidísimo tomo de historias cortas en el que no pone ningún reparo a la hora de reírse de los aspectos más absurdos de la historia de Goku y compañía, como el exagerado y nada creíble aumento de poder de los personajes (que a mí nunca me molestó, para qué engañarnos). Lo hace con ese sentido del humor tan típico de él, tan sano y tan divertido, que tan grande hace a Dr. Slump y que abundaba en los comienzos de Dragonball, aunque por desgracia se fue perdiendo poco a poco hasta casi desaparecer.

Totalmente recomendable para pasar un buen rato y echarse unas risas.

Un 7.

Black Jack

Black Jack es un cirujano sin parangón. Sin parangón y sin licencia médica, por lo que trabaja ilegalmente cobrando astronómicas sumas de dinero. Sin embargo, también tiene su corazoncito y lo hará sin ánimo de lucro cuando la situación lo requiera y merezca la pena.

Sobre este personaje nos hace Tezuka más de 5000 páginas con historias independientes protagonizadas habitualmente por este carismático personaje, que en algunas aparece solo como secundario, siendo los protagonistas los pacientes. Y no le sale mala ni una. Nos encontramos sin duda ante una de sus mejores obras, lo cual siendo quien es, implica por tanto encontrarnos ante uno de los mejores manga de la historia.

Creo que ya lo he comentado alguna vez, pero aunque se suela ensalzar a los autores que son capaces de crear tramas enrevesadísimas y elaboradísimas en las que todo cuadra a la perfección, me parece mucho más difícil y, por tanto, admirable cuando se hace bien, lo que logra Tezuka aquí. Consigue nada más y nada menos que hacer cientos de historias diferentes, la mayoría de ellas de tan solo 20 páginas, y que en ese corto espacio en el que en la mayoría de los manga no ocurre prácticamente nada, él nos crea toda una trama con su introducción, su nudo y su desenlace. Y ya si tenemos en cuenta que, aunque lógicamente haya unas mejores que otras, las peores son muy buenas, no puede calificarse a este manga sino de obra maestra y a su autor de otra cosa que no sea genio.

Un 9.

Battle Royale

Una clase de instituto es seleccionada en un sorteo para ir a una isla desierta donde tendrán que matarse unos a otros. A cada uno se le dará un arma al azar y se le pondrá un collar que envía una señal de su posición y sus constantes vitales. Si se lo intentan quitar, explota. Si uno permanece en una de las áreas prohibidas anunciadas previamente por megafonía, explota. Si pasan 24 horas sin que nadie muera, todos los collares explotan. Sólo puede quedar uno.

El propio autor de la novela en que se basa se encarga del guión del manga, y el dibujante hace su trabajo a las mil maravillas, con un dibujo muy bueno y detallista que en sus escenas más duras no es apto para estómagos sensibles.

Un manga muy entretenido al principio, que acaba siendo un poco tedioso al final, ya que la trama está exageradamente estirada. 15 tomos para esto es demasiado, y más teniendo en cuenta que la mayoría de los alumnos caen como moscas bien rápido, con lo que al final se tiran varios tomos con muy pocos personajes.

Las partes de la isla están acompañadas por flashbacks de muchos de los alumnos, y en eso hay de todo, desde historias repipis y pastelosas a otras bastante duras.

Buen manga, pero antes que leerlo recomiendo ver la película, que cuenta más o menos lo mismo en mucho menos tiempo. Y luego ya si se tiene ganas de leer el manga, adelante.

Un 6.

Naruto. Primera parte

Naruto es un joven ninja de la villa de la hoja que tendrá que cumplir las misiones que se le asignen. Pronto se encontrará metido en medio de una auténtica guerra que implica a varios grupos distintos de ninjas y a varios países.

Como si espero a que termine el manga me puedo morir de viejo, voy a comentar la primera parte (los primeros 26 tomos y un poco del 27º), sin tener en cuenta para nada lo que llevo leído de la segunda, de la que quizá hable en un futuro lejano y de la que lo único que os adelanto es que está siendo infinitamente peor que la primera.

Con un dibujo bastante feúcho (pésimo en el caso de los personajes femeninos), Masashi Kishimoto nos presenta un shônen-hostias que ha sido durante mucho tiempo, y no sé si sigue siendo, el número 1 en ventas. ¿A qué se debe? A una trama que, aunque no es especialmente interesante sí tiene más miga que las de muchas otras series del género, y, sobre todo, a unos combates verdaderamente espectaculares, sorprendentes y muy, pero que muy imaginativos, con cientos de técnicas de lo más peculiares, muchas de ellas típicas del imaginario japonés, como la técnica del cambiazo, que se ve por ejemplo en Lamu, un manga muy anterior.

Es esa frescura de los combates y lo bien planeados que están, algunos de ellos dejándome verdaderamente flipado, lo que me enganchó desde un primer momento (en realidad desde el tomo 2, cuando Naruto se transforma en Shuriken gigante y Sasuke le lanza contra Zabuza, destransformándose para atacarle desde atrás) y me hizo seguir con avidez un manga de puro entretenimiento, de manera que devoraba los tomos uno tras otro.

Bien es cierto también que a lo largo de esta primera parte hay grandes altibajos. El principio es una pasada, quizá por la novedad más que por otra cosa, y durante los primeros tomos llegué a pensar que más adelante estaría a la altura de Rurouni Kenshin, que es de lo mejorcito del género. Por desgracia después no llega a ese nivel, pero siempre cumple con creces con su cometido.

Quiero destacar por último la gran cantidad de personajes y la importancia que tienen todos ellos, con un gran elenco de secundarios que a menudo son el alma de la serie.

Si eres fan de este tipo de manga, es un imprescindible sin ninguna duda. Si odias el género, ni te acerques, que tiene todos los tópicos del mismo. Si ni te va ni te viene, puedes darle una oportunidad y quizá te lleves una agradable sorpresa. Eso sí, nunca lo leas esperando más de lo que ofrece, porque te decepcionará.

Un 7.

Eagle

Me temo que todo lo bueno que dije en las impresiones no se puede aplicar a los otros dos tomos de la obra (que al ser más gordos son prácticamente la mitad del total).

Salvo en un par de subtramas, los tomos 4 y 5 son bastante aburridos, centrándose mucho en la campaña y olvidándose del toque personal que hacía tan interesantes a los 3 primeros. Además, al candidato protagonista lo va idealizando bastante el autor, perdiendo toda la gracia.

Por cierto, la edición española parte de la estadounidense, no de la japonesa, lo cual no creo que guste a los más puristas, al estar en sentido de lectura occidental y, me temo (tampoco lo sé 100% seguro), traducida del inglés cuando la obra se escribió en japonés. Si me equivoco en esto último que alguien me corrija.

Resumiendo: un manga que empieza muy bien y continúa con altibajos, siendo en la segunda mitad a veces buena (aunque no tanto como antes), a veces regular y a veces mala. Si alguien quiere los 5 tomos en perfecto estado y con precio rebajado, que se ponga en contacto conmigo.

Por los pelos llega a...

Un 6.

Lady Snowblood regresa

Continuación de Lady Snowblood, donde una mujer muy hábil con la espada debía cobrarse una venganza a principios de la era Meiji (finales del siglo XIX). Aquí, unos años después, lleva una vida apacible como profesora de gimnasia hasta que se ve obligada a retomar el camino de la espada.

Breve pero intenso. En un tomo único de unas 400 páginas Kazuo Koike, uno de los mejores guionistas de manga que ha habido nunca, nos cuenta esta historia a la que Kazuo Kamimura pone imágenes. No es de sus mejores obras ni mucho menos, ni llega al nivel de su predecesora, pero es igualmente muy recomendable para fans del género.

Hay una tercera parte de hace unos pocos años (tanto la primera como ésta son de los 70) con dibujo de Ryoichi Ikegami (objetivamente y aunque otros dibujantes me gustan más, posiblemente éste sea el mejor de la actualidad), ya que Kamimura murió hace tiempo. A ver si hay suerte y la vemos por aquí.

Un 7.